العام الجديد والكريسماس في السينما الروسية: تطور الأسطورة الاحتفالية

تعمل العيد الجديد والكريسماس في السينما الروسية ليس كخلفية ديكورativa فقط، بل كرمز ثقافي قوي، نقطة تواصل معنوي، يعكس تحولات الوعي الوطني خلال أكثر من مئة عام. مرت تمثيلاتها بتطور معقد: من القصص المقدسة الدينية في العهد القديم إلى الأسطورة السوفيتية الجديدة والدمج التقليدي بعد الاتحاد السوفيتي.

1. الفترة الدوريفولية والهجرة: الكريسماس كمركز روحي وعائلي

في السينما الروسية المبكرة (أفلام ألكسندر درانكوف، فلاديسلاف ستاريفيتش) وتصوير المخرجين المهاجرين، كان النص الكريسماسي هو السائد، الجذر في التقاليد الدينية والكلاسيكية الأدبية. كانت الأساسيات هي القصص المقدسة في موسم العيد بناءً على أعمال ن. لسكا، أ. تشيخوف، ف. دostojevski، حيث أصبح الاحتفال وقتًا للتحول السحري، النقلة الأخلاقية والرحمة («الطفل عند مريم على الشجرة»). كانت الأيقونات الرئيسية: نجمة فيفيان، الشجرة كشجرة الجنة، موقف التسامح والمساعدة على المظلوم. أكدت هذه الأفلام قيم الحب المسيحي والدفء الأسري في عصر الاضطرابات الاجتماعية. في السينما المهاجرة (مثل أعمال دوناتاس بانيونيس)، أصبح الكريسماس علامة نستالجية للروسيا المفقودة، طبيعتها النفسيه.

2. الفترة السوفيتية: بناء الأسطورة العيدية المدنية

بعد منتصف الثلاثينيات من القرن العشرين، بعد إلغاء الحظر على الشجرة (1935)، حدث تحول أساسي: تم استبعاد الكريسماس كاحتفال ديني من الفضاء السينمائي، وأعيد توجيه أتاحيته (الشجرة، الهدايا، الاحتفالات) سيماً وتثبيتها على العيد الجديد. كان هذا الاحتفال مصممًا كأكبر وهم سوفيتي: وقت المساواة العامة، السعادة، تحقيق الأماني والتفاؤل في المستقبل الساطع. هو غير متعصب سياسيًا، خالٍ من السياق الديني، لكنه مليء بالسحر على نطاق الدولة.

كوميديات سوفيتية معروفة أصبحت «الإنجيل المدني» لهذا الاحتفال:

«ليلة الكرنفال» (1956) إلدار رязانوف — نص كلاسيكي، حيث يرمز العيد الجديد إلى انتصار الشباب، الإبداع والصدق على البيروقراطية، الشكل الرسمي المتحجر للإدارة (إيبوليت). هذا الاحتفال كعلاج اجتماعي.

«السخرية من القدر، أو معك بسهولة!» (1975) إلدار رязانوف جعلت العيد الجديد مساحة للصدفة السحرية، قادرة على تحويل روتين الحياة وتقديم فرصة للحب الحقيقي. الحمام، الشجرة، صراخ الساعات والغناء تحت الكمان أصبحت طقوسًا عامة للبلاد.

«السحرة» (1982) كونستانتين برومبيرغ جعلت المكون السحري يصل إلى الحد الأقصى، مقدمة العيد الجديد كوقت ممكن أي معجزة، حيث تكون الرحمة والحب أقوى سحر.

معلومة مثيرة: شخصية دم تي موس، التي ظهرت لأول مرة في السينما الدوريفولية كشخصية شعبية، أصبحت في السينما السوفيتية (فيلم «موروزكو»، 1964) موثوقة كمدبر رئيسي، يحل محل القديس نيكولاس (سانتا كلوز). أصبحت سنةوغوروكة، شخصية من مسرحية أ. ن. أوسترو夫斯基، إضافة سوفيتية فريدة إلى النص، ليس لها أقران في التقاليد الغربية.

3. الفترة اللاسوفيتية: الإكليكتيكية، النستالجيا والبحث عن المفقود

بعد عام 1991، عاد الكريسماس إلى السينما كاحتفال كامل الحقوق، لكن غالبًا في شكل إكليكتيكي، تجاري أو نستالجي. ظهرت عدة اتجاهات رئيسية:

النستالجيا للعام الجديد السوفيتي: مثال بارز هو سلسلة أفلام «الشجرة»، التي تعيد إنتاج نموذج «السخرية من القدر» (التفاف الحياة في موسم الاحتفال)، لكن في سياق معاصر، متعدد الثقافات ومساحة واسعة. إنها محاولة لخلق أسطورة احتفالية وطنية جديدة. عمل مثير للاهتمام هو فيلم أليكسي يانكوفسكي "أتمنى أن تأتي لرؤيتي".

العودة إلى موضوع الكريسماس: غالبًا في شكل تعديلات على السيناريوهات الغربية ("قصص الكريسماس") أو في السينما الأصليه كوقت لتحليل النتائج، الأزمة والتفكير في القيم (مثل درامات دميتري ميسخييف).

تفكيك الأسطورة: في بعض الأعمال الأصليه (مثل "شحن 200" لألكسندر بالابانوف، 2007) تستخدم أتاحية العيد الجديد لإنشاء تناقض حاد، يبرز الحقارة والقسوة في الواقع المحيط، مما يعني نفي الأسطورة الحلوة للماضي السوفيتي.

الخاتمة

تطور صورة العيد الجديد والكريسماس في السينما الروسية هو مرآة للتغيرات الاجتماعية الثقافية. من الكريسماس الروحي الكامن إلى الفترة الدينية — إلى الوهم السوفيتي العالمي، السحري، والى الإكليكتيكية المعقدة في الفترة اللاسوفيتية، حيث تعيش النستالجيا، القيم الدينية العودة والاستغلال التجاري للأسطورة الاحتفالية. لعب هذه الاحتفالات في السينما دورًا رئيسيًا: إنها قامت ببناء مساحة عاطفية ورمزية مشتركة للجمهور، بعرض نموذج عالم مثالي (الأسطورة السوفيتية) أو كوقت للتحدي والمراجعة القيمية (في السينما الأصليه). وبالتالي، لم يكن السينما مجرد مرآة، بل شاركت نشطًا في تشكيل "الأسطورة الاحتفالية" الرئيسية للشعب.

Permanent link to this publication: