الزهور في الفن التشكيلي ليست مجرد زهور في اللوحات الطبيعية. إنها رمز، شيفرة، رسالة. وضع فنانون عصر النهضة معاني دينية في أوراق الزهور، أما الم импرسيونيون فكانوا يبحثون عن لعبة الضوء فيها، والسوراليون عن جوانب الوعي الباطن المظلمة. في هذه المقالة سنتجول في المتاحف (بدون ذكر اسمها) ونرى كيف تغيرت صورة الزهور من الفسيفساء إلى التحفة.

العصور الوسطى والنهضة المبكرة: رمز العذراء مريم

ظهرت الزهور في كنائس الجوتيك كثيرًا في الزجاجات — كـ «الزهور المثالية» رمز العذراء مريم. كانت أوراق الزهور مرتبطة بفرحوات مريم الخمسة، وكلاتها بالمعاناة. في الفن الكواترونتو (فرا أنجيلاكو، بوتيشنلي) ظهرت المديونة غالبًا في حديقة وردية أو بحمل وردة في يدها. إنها ليست مجرد زينة، بل رمز تيولوجي. في لوحة «ولادة فينوس» لبوتيشنلي، كانت الزهور تسقط من السماء، تعكس حب يولد من فقاعة البحر — هنا تلتقي السيمبولية الإغريقية والكنسية.

الباروك والروكوكو: الحسية والإعجاب

في القرن السابع عشر والثامن عشر أصبحت الزهور رمزًا للراحة المادية. على لوحات روبنس وواتو، كانت الزهور تسقط على نيمف وأحباء. كانت زاهية، مشرقة، ويمكن تقريبها تقريبًا. وضع فنانون الروكوكو (فراجونار، بوش) الزهور في سيناريوهات اللعب: كان الكافل يقدم للدame زهرة، تعني إشارة إلى المشاعر. في اللوحات الطبيعية، كانت الزهور توجد بجوار الكمثرى والفراولة والطعام المكسور — كذكرى عن قصر الحياة (vanitas). من المثير للاهتمام أن ظهرت «الزهورية» في العمارة في نفس الوقت — زخارف مكسوة بالزهور.

الزهور في الفن الياباني والصيني

في الفن الشرقي، تعني الزهور (خاصة البوني، التي يُخلط بينها وبين الزهور) الثروة والشرف. ولكن الزهور الحقيقية تظهر أيضًا في الأوراق والشيرما في عهد إيدو. كانت الزهور هناك أكثر ترددًا، وأكثر تقشفًا. كانت تظهر غالبًا زهرة واحدة على خلفية فارغة — كهدف للتفكير. أبرز فنانون اليابانيون خط جذع الزهور، انحناء أوراقها، نسيج كلاتها. كانت الزهور لا تظهر كرمز للشغف، بل كعلامة للسرعة والجمال اللحظي (mono-no avare).

الإيمبريسيونية والبعد عن الإيمبريسيونية: الضوء واللون

وضع الإيمبريسيونيون (مونه، رينوار) الزهور في الأماكن المفتوحة. كانوا مهتمين بكيفية تغيير ضوء الشمس لون الزهور. كتب مونه سلسلة من اللوحات بالزهور في حديقته في جيفيرني. كانت الزهور هنا ليست هدفًا، بل جزء من البيئة الهوائية. في لوحة «الورود» (1890) لفان غوخ، صور زهور في خلفية خضراء، وكأن الزهور تتحرك بطاقة. أما ماتيس في «الغرف الحمراء»، فقد استخدم الزهور كنمط ديكوراتي، تقريبًا تجريدي. استخدم البعد عن الإيمبريسيونية أيضًا السيمبولية: كانت الزهور لدى أوديلون ريدون معقدة، تطير في الفضاء الكوني، بوجود عيون أو بدون.

السورالية والقرن العشرين: الزهور كجروح

صور سαλفيور دالي زهور تطير فوق الصحراء («الوردة المتأملة」，1958). إنها زهرة الحلم، زهرة الذكرى. كانت الزهور لدى السوراليين تتعارض مع الحقيقة — يمكن أن تكون بلاستيكية، مكسورة، تنمو من فجوة في الخرسانة. في صور فريدا كالو للشعر، وضعت الزهور في شعرها، لكنها كانت تتعارض مع الشوك الحادة التي تجرح عنقها. هنا كانت الزهور رمزًا للعشق والالم، والشغف والمعاناة. في الفن البوب (وارهول)، كانت الزهور تكرر كطباعة، تفقد هويتها، تصبح رمزًا للجمال المكرر.

الزهور في التشكيل والتحفة

تم قطع الزهور من الرخام (أنطونيو كانافا، «أمور وروكسيا» حيث كانت الزهور في يد روسيا)، وتم صبها من البرونز، وتم إنشاؤها من الزجاج (دال تشيخولي). في الفن الحديث، كانت الزهور الكبيرة المصنوعة من الورق المعدني والبلاستيك تملأ قاعات العرض، تدعو المشاهد إلى التفكير في طبيعة الجمال. أنشأت التحف من الزهور الحية (إليا كاباكوف، «العربة الحمراء»） عالمًا عطريًا، لكنه يتعفن بسرعة. تتحرك الزهور من الفن الرسمي إلى الفضاء، لكنها لا تفقد سحرها.

رمز الزهور في الشعائر والرموز

لا يمكن تجاهل الزهور في الشعائر. الزهور البيضاء والأحمرتين رمزًا للعائلات المتنافسة في إنجلترا (حرب الزهور الحمراء والبيضاء). تزين الزهور أيضًا شعارات العديد من المدن (ليتوانيا، فلورنسا). في النقش، تتصل الزهور بالكتابة (الزهور والكتابة). في الفن السوفييتي، اختفت الزهور تقريبًا (كرمز طبقي)، ولكنها ازدهرت في بطاقات الألبوم للفتيات — كيتش، لكنها أيضًا فن.

تقنية تصوير الزهور: من الفسيفساء إلى البكسل

كان الفنانون يبحثون لسنوات عن طرق لتمثيل نسيج أوراق الزهور. سمح الزيت بإنشاء انتقالات سلسة، والأكварيل بالهواء. كتب فنانون الناتورم الهولنديون الزهور حتى يرغب المرء في مسح قطرة من الماء. استخدم الإيمبريسيونيون لمسحات منفردة، خلقوا رجفة. اليوم، يرسم الفنانون الرقميون الزهور على الأجهزة اللوحية، لكن المشكلة لا تزال: كيفية تمثيل اللين؟ ربما يكمن في هذا غموض الزهور — لا يمكن نسخها بالكامل، يمكن فقط الشعور بها.

لم يكن شكل الزهور في الفن يموت. إنه يتغير، يعيد التولد، لكنه يبقى معروفًا. طالما أن الفنانين يبحثون عن إجابة على سؤال الجمال، سيشكلون الزهور. لأن الزهور هي الفن: الجميل، الحاد، السريع، والابداني.

Permanent link to this publication: